史稱波斯音樂。伊朗位于亞洲西南部的伊朗高原，是一個具有悠久歷史的文明古國。波斯音樂對伊斯蘭音樂的形成和發展，曾產生過重要影響。后來，它雖屬伊斯蘭音樂范疇，但仍保持其鮮明的民族特色。

    據古希臘史學家希羅多德的記載,波斯帝國時期(公元前550～前330),波斯人在宗教儀典上曾詠唱贊美詩；希臘作家色諾芬則提到波斯人在與亞述人交戰中曾高唱英雄贊歌。由此可見，古代波斯音樂在宗教儀典和社會生活中已發揮了一定作用。

    薩珊王朝時期(224～651)是古代波斯文化的全盛時代，音樂在宮廷貴族的生活中占有重要地位。由于宮廷重視音樂，這一時期曾涌現出許多有名的音樂家，如拉姆廷、阿扎德、希林、巴爾巴德等。其中巴爾巴德曾創造了一套與薩珊歷法相對應的音樂體系,如“7種君王調式”、“30種分調式”以及360種旋律等。在塔克·依·波斯坦遺跡的浮雕和薩珊王朝銀器的雕刻上，生動地描繪出薩珊王朝時波斯人所使用的樂器，如錢格（波斯立式彎形豎琴）、巴爾巴特琴(短頸琉特)、魯巴卜琴（雙共鳴體琉特）、納伊笛、嗩吶以及手鼓等。

    7世紀中葉,波斯被阿拉伯人征服。由于波斯歌曲旋律柔美委婉，富有浪漫色彩和飄逸的詩意，深受阿拉伯人喜愛。在阿拉伯帝國初期，波斯風格的阿拉伯歌曲曾風靡一時；波斯人對阿拉伯音樂理論的創建也卓有貢獻，如在阿拉伯音樂史上占重要地位的易卜拉欣·穆斯里和伊斯哈格·穆斯里父子、《歌曲全集》的作者伊斯法哈尼、著名音樂理論家薩菲·丁等均為波斯血統。波斯樂器也曾傳到阿拉伯，其中影響最大的是弦鳴樂器巴爾巴特琴，它在先伊斯蘭時代已傳入阿拉伯半島，后逐漸與阿拉伯古樂器米茲哈爾結合，演變為伊斯蘭的代表性樂器烏德。

    阿拉伯人占領波斯后，阿拉伯音樂也隨之在波斯廣泛流傳，并對波斯音樂產生了深刻影響。如具有波斯特點的12套達斯特加赫就是在阿拉伯瑪卡姆的基礎上，加以程式化而形成的。每套達斯特加赫的首尾皆使用同一種瑪卡姆,該達斯特加赫的名稱亦與它相同,如納瓦、拉斯特、巴亞特等；而樂曲中間所演奏的各種程式化曲調“古謝”則可使用其他瑪卡姆調式。

    波斯的傳統唱法較為獨特，演唱中常運用一種稱之為“塔赫里爾”的真假聲交替唱法。器樂演奏中的自由節奏是波斯音樂的一個特點。現今代表性的樂器有塞塔爾、塔爾、凱門切和通巴克鼓。

    古代波斯的音階以弦樂器的空弦和 3個指位奏出的四音列為基礎。律制方面曾使用過九律、十七律，現今一般用二十四平均律。

    從19世紀后半葉起，西洋音樂開始傳入伊朗。但傳統音樂在伊朗仍然很受重視，伊朗著名的民族音樂家阿里·納吉·瓦茲里創建了民族音樂學校；德黑蘭大學音樂系也設有民族音樂的課程和研究機構。